Décoder l’émotion : lumière et matérialité

La matérialité et la texture sont les pivots de notre perception d’un espace. Comme la couleur, elles influencent notre humeur : les surfaces douces et texturées évoquent une ambiance chaleureuse et intime, alors que les finitions lisses et réfléchissantes transmettent élégance et clarté. Lorsqu’elles sont alliées à la lumière, les textures peuvent orienter l’attention visuelle, améliorer la dynamique spatiale et générer une profonde sensation de bien-être.

En adoptant cette synergie, Vibia présente une collection de designs impressionnants qui démontrent une profonde sensibilité envers les éléments sensoriels qui façonnent notre expérience émotionnelle. Grâce à l’exploration de l’interaction de différents matériaux avec la lumière, qu’elle soit diffuse, indirecte ou directe et dynamique, nous créons des solutions qui donnent vie à des ambiances subtiles, émotionnelles pour chaque instant et chaque type d’utilisation.

La collection Knit de la designeuse allemande Meike Harde redéfinit la relation entre la lumière et le textile à travers une série de luminaires aux formes sculpturales curvilignes. Une gaine en lycra tissé en 3D est tendue sur un diffuseur volumineux. Le design du luminaire présente un attrait tactile unique.

La lumière est subtilement filtrée par le tissu côtelé, dont la densité variable et les coutures bicolores produisent un jeu complexe d’intensités. Le résultat est une ambiance douce et intime qui s’associe spontanément au bois naturel, aux tapis moelleux et aux draperies lourdes.

Le luminaire Dama, de Ludovica et Roberto Palomba, explore la matérialité en tant que source d’émotion. Fabriquée en aluminium léger, sa structure épurée apporte une touche contemporaine. Son abat-jour est en papier, un matériau imparfait qui adoucit la lumière tout en lui offrant un caractère tactile et humain.

Grâce à une émanation nostalgique de son design et à la lumière douce et chaleureuse, la collection a une résonance profondément sentimentale. Les plages de lumière tamisée favorisent une sensation de confort et de bien-être, transformant tout espace en un environnement serein.

Avec la collection Array, Umut Yamac explore le potentiel du fil pour créer des sculptures de lumière dynamiques. Fait de fins fils tendus entre deux anneaux d’aluminium, crée des formes éthérées qui peuvent être combinées entre elles pour construire des installations saisissantes. Bien que le fil soit un matériau humble et familier, son utilisation minutieuse témoigne d’une approche hautement technique et innovante.

Le contraste entre les couches translucides de fils et les anneaux solides influence notre perception du volume et de la profondeur. Lorsque la lumière passe à travers les entrelacements, elle dessine un motif moiré qui lui donne une allure chatoyante. Alors qu’une source lumineuse dissimulée dans l’anneau inférieur éclaire doucement vers le bas, la lumière indirecte s’élève dans un dégradé qui enrichit davantage l’ambiance.

Lily suscite une profonde interaction émotionnelle grâce à une lumière douce et uniforme et à un exquis savoir-faire. Conçus par Ludovica et Roberto Palomba, son diffuseur en verre soufflé translucide et sa tige en aluminium épurée subliment la lampe de table traditionnelle dans sa forme la plus essentielle.

La lumière intime du verre évoque la lueur des bougies, alors que sa fine tige est marquée de petites rainures qui l’enrichissent d’une touche archaïque et humaine. À travers une interaction harmonieuse de matériaux, de formes et de lumière, Lily atteint une esthétique simple mais profonde, qui équilibre un design contemporain avec une grâce intemporelle.

Rhythm, creation de Arik Levy, est une véritable sculpture lumineuse suspendue dans l’espace, où des baguettes en bois sont en rotation le long d’axes verticaux ou horizontaux qui dessinent des silhouettes dynamiques, des vagues ondulantes, ou des lignes pointillées. Venant se refléter sur la surface texturée de chaque baguette LED, une lumière chaude et diffuse baigne l’espace dans une ambiance chaleureuse et réconfortante.

Le bois, matériau naturel et noble, procure authenticité et harmonie au design. Le chêne blanc et le noyer d’Amérique lui confèrent poids et présence, tandis que les subtiles variations de texture renforcent sa portée émotionnelle, ouvrant de nouvelles possibilités pour créer un environnement de confort et de bien-être.

Conçue par Martín Azúa, la collection Dots se distingue par sa simplicité et sa taille intime. Ses cercles lumineux diffusent une lumière directe ou indirecte sur le mur, et créent un paysage complexe de faisceaux et de halos. Son diffuseur élégant, élaboré à partir de couches de verre optique transparent, définit Dots Glass. La source LED émet une lumière diffusée à 360 degrés, tandis que les couches de verre et le bord en aluminium adoucissent l’ambiance.

Dots Wood, élaborée à partir de bois durables, met en valeur le savoir-faire de la collection grâce à son jeu de lignes pures et de contours arrondis. Une ambiance chaleureuse et réconfortante se dégage de l’option noyer d’Amérique, alors que l’option chêne blanc offre une esthétique fraîche et contemporaine. La texture granuleuse des deux finitions ajoute de la profondeur et du caractère à l’espace.

Duo harmonise les matériaux contrastés avec une précision technologique de pointe, et met en valeur tout espace par sa présence calme et chaleureuse. Conçu par Ramos & Bassols, ses formes circulaires et hémisphériques amples apportent un éclairage lumineux et uniforme avec une régulation précise de la température. Doté d’un intérieur en chêne veiné enveloppé d’une coque en aluminium laqué mat, l’extérieur lisse et industriel de Duo assure une distribution uniforme de la lumière, tandis que le chêne texturé diffuse un éclairage chaleureux et réconfortant.

Doublé d’ardoise souple, appelée pizarra en espagnol, Duo Petra offre une touche plus raffinée. Le placage en ardoise est parfaitement moulé à la surface intérieure, ce qui met en valeur son esthétique soyeuse. L’ardoise plus sombre, enrichie de veines délicates, diffuse un éclat nuancé pour une ambiance réconfortante et intime.

Conçu par Antoni Arola, Flamingo est le résultat d’un système d’éclairage complexe, mais dont l’expression est d’une simplicité pleine de grâce. Les sources lumineuses LED sont placées de manière à projeter la lumière sur plusieurs couches de thermoplastique translucide, créant ainsi une ambiance sereine et fascinante. En séparant la source lumineuse de l’abat-jour, nous avons la sensation d’un éclairage atténué et d’une légèreté visuelle unique.

Comme le luminaire Flamingo, Flamingo Mini dispense des plans de lumière horizontaux, qui créent un jeu de texture, de matière et de forme. Grâce à un câble unique presque imperceptible, la composition entière semble en apesanteur, juxtaposant une lumière apaisante et éthérée à une grande précision structurelle.

L’approche de Vibia en matière de création d’ambiance est d’assurer que chaque espace, qu’il soit intime ou vaste, offre une sensation de confort et d’harmonie, en résonance vec le bien-être de l’utilisateur en toutes circonstances et à toute heure du jour. En intégrant la lumière, la texture et la matérialité, ces collections dépassent leur fonctionnalité pour contribuer à une expérience émotionnelle profonde et instinctive.

Produits présentés:
– Knit
– Dama
– Array
– Lily
– Rhythm wood
– Dots Wood & Dots Glass
– Duo & Duo Petra
– Flamingo & Flamingo Mini